VABILA

9. — 13. junij 2026 | med 10. in 14. uro
Kuga studio | Ljubljana

PRAKSA UŽITKA (Čarobni urok za utopijo) — Feministična somatska delavnica z intervencijo v javnem prostoru

luciana achugar

O delavnici

Na tej delavnici luciana achugar predlaga utopijo kot prakso in ne kot cilj; raziskuje odnos med kolektivnimi praksami in plesom kot obliko zdravljenja; zdravljenje pa kot ustvarjalni proces ter proces kot ritual. Pri tem uporablja orodja iz različnih somatskih pristopov zdravljenja, lastno prakso Prakso užitka ter tisto, kar se pojavi v kolektivu/skupini. Odpira možnost ustvarjanja iz prostora, ki je manj vezan na ego ali um, kot izraz obvladovanja sebe, pri čemer kolektiv postane gonilna ustvarjalna sila.

Praksa užitka je koreografinjina lastna praksa, razvita skozi leta ustvarjanja plesnih del. Gre za prakso bivanja v užitku, ki razgrajuje naučene hierarhične modele utelešenja, vpisane v nas, ter razpira stram, ki jih spremlja. S tem omogoča vznik bolj osvobojenega, opolnomočenega, dekoloniziranega in »neukročenega« jaza, ki je bolj povezano z našimi instinkti, srcem, telesnim jedrom in seksualnostjo, ter odpira prostor za praznovanje skupnosti in povezanosti z zemljo, s sabo in z drugimi.

Delavnica se začne kot utelešena somatska praksa, ki poteka počasi in usmerjeno navznoter. Povezuje nas z dihanjem, zaznavanjem, gibanjem in zvokom, izhajajoč iz intuitivnega vedenja, ki ga omogoča specifični jezik Prakse užitka. Spreminja zaznavo in utelešeno izkušnjo: od globoko notranjega, transformativnega procesa in zavedanja prehaja v kolektivno, relacijsko, radostno in opolnomočeno izkušnjo osvoboditve - skozi sprejemanje vsega, kar je prisotno v prostoru, brez izključevanja senc ali težjih vsebin, ki se lahko pojavijo.

Ob zaključku delavnice bo z udeleženci ustvarjena tudi intervencija v javnem prostoru.

O vodji delavnice

luciana achugar je koreografinja, ki prihaja iz Urugvaja ter živi in dela v njujorškem Brooklynu.

Kot umetnica se je razvijala v tesnem dialogu s skupnostmi sodobnega plesa v New Yorku in Urugvaju. Od leta 1999 ustvarja v New Yorku in Urugvaju, tako samostojno kot v sodelovanju z drugimi. V svojem delu se posveča postkolonialnem svetu in iskanjem načina, kako iz notranjosti razgraditi sedanje strukture moči.

Je dvakratna prejemnica nagrade »Bessie« (sodobnoplesni Oskar), Guggenheimova štipendistka, prejemnica štipendije Creative Capital in štipendije FCA (Foundation for Contemporary Arts) ter prejemnica številnih drugih priznanj. Med drugim je bila leta 2012 uvrščena na seznam »25 to Watch« revije Dance Magazine, njeno delo PURO DESEO, nagrajeno z nagrado Bessie, pa je bilo leta 2010 umeščeno med Najboljša plesna dela po izboru revije TimeOUT NY. Več o ustvarjalki: https://www.lachugar.org/

Prijava

Delavnica je brezplačna.
Obvezna je predhodna prijava z motivacijskim pismom in kratko biografijo v angleškem jeziku, ki jo pošljite na jasmina.zaloznik@gmail.com do najkasneje 25. maja 2026.

Število mest je omejeno!

Rezidenca je plod sodelovanja z evro-ameriško plesno mrežo GPS (Global Practice Sharing, organizacija Movement research), ki ima sedež v New Yorku ter nastaja v produkciji Nomad Dance Academy Slovenija in koprodukciji Mesta žensk.

Foto: Dejan Srhoj, odprti studio Kino Šiška, CoFestival 2024 / score; Nasloni se!

Vsak petek
Studio Moj Korak | Ljubljana

KOMPOZICIJE RAZLIK XI — plesni treningi

Dejan Srhoj

Kompozicije razlik XI so redni plesni treningi, ki se že enajsto sezono pod mentorstvom Dejana Srhoja odvijajo vsak petek v studiu Moj Korak. Tam stalna ekipa petnajstih udeležencev in udeleženk preko koreografskih nalog, improvizacij, plesa in refleksije raziskjuje vprašanja sobivanja. Skoraj vsako leto gre ekipa na nekajdnevno rezidenco in letos jih bo pot med 20 in 23 majem odpeljala v Istro, točneje Svetvinčenat, kjer domuje Mediteranski plesni center. Pomembna tema letošnjih treningov je odnos do pogleda drugega.

Poleg Dejana, vsako leto učijo tudi gostujoči pedagogi in pedagoginje, letos tako Bojana Robinson ter Irena Tomažin, v maju in juniju pa se kot gostujoča pedagoginja pridruži Anamaria Klajnšček.

Risba: Djordje Balmazović

SREBRNO ZLATO - Plesna srečanja

Ustvarjalci/zasedba: Marjeta Kamnikar, Liana Kalčina Srhoj, Djordje Balmazović, DISKOlektiv, Dragana Alfirević, Maja Dekleva Lapajne, Jana Jevtović, Dimitra Alfirević Srhoj, Ajda Tomazin in gostje

Srebrno zlato je medgeneracijski projekt, proces, prostor, v katerem se srečuje več plesnih generacij da raziskuje ples in kako smo še lahko skupaj.

Izmenjujemo si znanja, izkušnje, spomine in hkrati ustvarjamo skupne spomine.

Ukvarjamo se z vprašanji časa in minevanja, s tem, kar je ostalo, s spektakularnim v vsakdanjem in z večplastnostjo odnosov.

Dobrodošli, da se nam priključite na srečanjih.

Več info na https://nda.si/srebrno-zlato ali principlay@upri.se oziroma 040 226 981 (Gregor).

NAJAVE

Vsak drugi petek | NDAS podkast

PLESNE ZGODBE

Rok Vevar, Omer Keinan in Gaja Madžarević

V mesecu maju na daljšo rezidenco v Ljubljano ponovno prihaja Omer Keinan, ki bo skupaj s Rokom Vevarjem in Gajo Madžarević nadaljeval z razvojem serije podkastov Plesne zgodbe.

Plesne zgodbe smo naslovili zbirko pričevanj (oralno zgodovinjenje), ki jih v okviru Začasnega slovenskega plesnega arhiva snemamo s plesnimi umetnicami in umetniki v okviru projekta DanceMap. Poleg njihovih delovnih biografij, ki nam jih umetnice in umetniki pripovedujejo, nas zanimajo njihove prelomne telesne izkušnje in spoznanja, spremembe v zaznavi lastnega telesa in premisleki o tehnikah in praksah, ki so del njihovega študijskega in umetniškega dela. Umetnice in umentiki bodo pogovorom skladno z njihovimi pričevanji dodali naloge, ki jih bo mogoče v studiu tudi preizkusiti.

Pričevanja – podkaste bomo objavljali vsak drugi petek v mesecu na naši spletni strani

Junij 2026
Stara Mestna Elektrarna | Ljubljana

POLJE

Jana Jevtović

Plesalke in koreografinja Jana Jevtović raziskujejo tradicijo vseslovanskega sokolskega gibanja ter z njim povezane manifestacije, znane kot zleti – prakse telesnega gibanja, izvajane na množičnih dogodkih – kot estetsko prakso.

So bili ti dogodki zgolj sredstvo za utrjevanje ideologije in moči ali pa so jih oblikovali tudi specifični umetniški tokovi?

Jana Jevtović z: Tina Benko, Jerneja Fekonja, Evin Hadžialjević, Neža Jamnikar, Ema Križič, Bojana Robinson, Kristina Tini Rozman, Mårten Spångberg, Inti Šraj

Produkcija: Jana Jevtović in NDA Slovenija
Koprodukcija: Športno društvo Tabor Ljubljana
Stiki z javnostjo: Goran Pakozdi
Video dokumentacija: Gaja Madžarevič
Foto dokumentacija: Nina Pernat

Finančna podpora: Mestna občina Ljubljana, Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije, DanceMap

MEDNARODNE AKTIVNOSTI

4. - 8. maj 2026
Plesna akademija | Bukarešta, Romunija

SOPOUČEVANJE

Gregor Kamnikar, Gisela Müller, Dejan Srhoj in Rok Vevar

Skupina pedagogov (Gregor Kamnikar, Gisela Müller, Dejan Srhoj, Rok Vevar) pri projektu sopoučevanje bo med 4. in 8. majem 2026 na Plesni akademiji v Bukarešti (Romunija) poučevala izbrana poglavja iz izobraževalnih modulov plesne zgodovine v praksi. Na seriji dnevnih delavnic bo s študenti obravnavala poglavja iz postmodernega plesa (prostor-lokacija, predmetnost kot partitura, konstruktivizem v plesu, aleatorične notacije v plesu, oblike proceduralnosti itd.) ter ob zgodovinski dokumentaciji različne oblike plesne postopkovnosti s študenti izoblikovala v kratke koreografkse etude.

Sopoučevanje je del projeka DanceMap, podprt s strani EU (program Obzorja), Ministrstva za kulturo RS in Mestne občine Ljubljana.

7. - 9. maj 2026
Kassel, Nemčija

DIGITALNO ARHIVABILNO, umetniški podatki in kurirane oblike predstavitve: arhivske prakse v performativnih umetnostih

Naša članica Jasmina Založnik se bo udeležila konference z naslovom Digitalno arhivabilno, umetniški podatki in kurirane oblike predstavitve: arhivske prakse v performativnih umetnostih, kjer bo predstavila digitalno bazo NADA (Non-Aligned Digital Archive).

Mednarodna konferenca se osredotoča na vprašanja digitalne infrastrukture in delovnih metod v kontekstu samoorganiziranih, skupnostnih in umetniško vodenih arhivskih praks. Internet kot delovno okolje za umetniške in kuratorske projekte je v veliki meri podrejen platformam in programskim rešitvam komercialnih tehnoloških podjetij ter strukturam moči, ki jih ta vzpostavljajo skozi algoritme in modele upravljanja vsebin. V luči aktualnih političnih razmer je nujno te strukture premisliti in izzvati.

Neinstitucionalne arhivske pobude zaradi finančnih omejitev, vprašanj interoperabilnosti ter pomanjkanja kadrov in strokovnega znanja praviloma nimajo pogojev za razvoj lastnih orodij in infrastrukture. Katere alternative so torej na voljo? In pod kakšnimi pogoji?

Konferenca je zasnovana kot dialoški prostor in k sodelovanju vabi predstavnike šestih iniciativ — CHAKKARs, Performatorium, Akademie der Künste der Welt, Non-Aligned Dance Archive, re.act.feminism, touching margins.

Konferenco so zasnovali: Barbara Büscher, Birgitta Coers, Franz Anton Cramer

17. maj 2026 | 10h
Studentski kulturni centar Novi Sad, Srbija

IMAGINE - plesna predstava

Dragana Alfirević, Dejan Srhoj, Kolektiv Pokretnica

V okviru Moving Balkans platforme bo v Novem Sadu ponovno izvedena predstava Imagine, ki je bila na istem prizorišču premierno uprozorjena konec letošnjega februarja.

Predstava se bo do konca leta 2026 uprizorila tudi v Ljubljani.

Koreografa: Dragana Alfirević, Dejan Srhoj
Soustvarjalke in izvajalke: Jelena Alempijević, Anna Javoran, Jovana Rakić, Frosina Dimovska, Željka Jakovljević
Scenografka, oblikovalka prostora in luči: Željka Jakovljević
Kostumografka: Dajana Ljubičić
Avtorica glasbe in izvajalka: Dunja Crnjanski
Oblikovalec zvoka: Žolt Polgar
Dramaturg: Igor Dobričić
Zbor: Zbor Radio
Dirigentka: Dušica Stojković
Grafično oblikovanje: Ivana Đurđević

Koprodukcija: SKCNS, Kino Šiška, Udruženje Praktikabl - platforma za savremenu umetnost i kulturu Novi Sad, Nomad Dance Academy Slovenija.

Podpora: Moving Balkans ki sofinancira EU Creative Europe program, Teatroscop, Francoska ambasada v Republiki Srbiji, Francoski Inštitut v Srbiji, Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije

Avtor fotografij: Tanja Kanazir

26. april 2026
Rijeka, Hrvaška

GALEBI LETIJO ZGODAJ - performans

V sklopu plesnega festivala Port of Dance v Rijeki sta nastopila Bojana Robinson i Gyula Cserepes z več kot tri ure trajajočim performansom Galebi letijo zgodaj.

Avtorja-izvajalca se posvečata kulturni identiteti skozi prizmo čezmejnih migracij.

Raziskuje vprašanja, kot so: kateri običaji in tradicije oblikujejo našo identiteto? Kaj se z njimi zgodi, ko se preselimo v novo okolje? Kako nove izkušnje nadalje oblikujejo naš občutek identitete? Kako se lahko dejansko pogovarjamo o identiteti?

Njuna pot tranzicije in ponavljajočega se vkorenjinjenja ju je vodila od Jadrasnkega trga, preko Rive do industrijskega pomola Molo Longo.

IZOBRAŽEVANJE

SOPOUČEVANJE

KOMPOZICIJE RAZLIK

REZIDENCE

KATASTRI ZAČASNOSTI PROSTOROV